Art-Veranda.ru - современное искусство

Композиция в живописи

12.05.18 technovoin
Правильная композиция картины придает всему произведению содержательную и образную целостность. Под композицией подразумевается сочетание частей единого целого в определенном порядке. Благодаря продуманному взаиморасположению элементов мастеру удается наиболее полно и сильно выразить художественный замысел.

Особенности композиции


При помощи правильного построения композиции, художники находят наиболее выразительные и эффектные средства изображения. Оригинальность и неповторимость художественного образа создается мастером интуитивно, а потому это наиболее ценно и уникально. Когда творец не следует существующим образцам, а вкладывает свое видение в картину, рождаются шедевры. При этом отбрасывается все лишнее, а главное подчеркивается подчинением ему второстепенных деталей.



В живописи композиция имеет определяющее значение. Широко применяются основные композиционные приемы:

  • расстановка акцентов для привлечения внимания зрителя к отдельным частям картины;

  • соблюдение пропорций, в том числе золотого сечения;

  • подчеркивание связующих деталей;

  • уравновешивание элементов художественного произведения.

Виды и типы композиции


Для картин, фресок и витражей применяются фронтальные композиционные решения, называемые также плоскими. Скульптурные и архитектурные творения основываются на построении объемной композиции. Для архитектурных ансамблей применяется глубинно-пространственная разновидность, учитывающая не только сочетание предметов, но и расстояния между ними.

Выделяют следующие типы композиций:

  • разделение на слои – тип, применяющийся для икон, когда фигуры размещаются ниже или выше и частично скрывают друг друга;

  • деление на планы – на картине предусмотрено два плана (действие и пейзаж), реже три или четыре плана;

  • построение цветом;

  • пластическое построение;

  • изображение пространства фигурами (надвигающимися или удаляющимися от зрителя);

  • интерьерное создание пространства;

  • создание композиционного центра;

  • применение симметрии.

От того, какие приемы использовались при создании картины, зависит эмоциональное воздействие и содержание произведения. В своей работе мастера изобразительного искусства руководствуются особенностями восприятия и законами природной гармонии. Все детали композиции – от цветовой целостности и симметричности до разнообразия форм – служат главной цели: выражению замысла творца.

Начинающим художникам нужно освоить базовые композиционные приемы, прежде чем приступать к сложным техникам. Обучающие видеоуроки живописи маслом от опытных мастеров помогают научиться правильно строить композицию.

Подпишитесь на обновления по RSS Art-veranda.ruRSS, RSS Art-veranda.ruE-mail или twitter Art-veranda.rutwitter и читайте новые статьи про современное искусство первыми!
Другие материалы из этой категории:
Комментарии:
Добавить комментарий
Наверх Вниз